4月14日晚7時,全國民營文藝表演團體戲曲折子戲展演的一場演出,即將在浙江省臺州市路橋區(qū)方林村文化禮堂上演。很多觀眾來到文化禮堂,沒有進入劇場,而是舉著手機掃描起演出海報上的直播鏈接二維碼?!盎丶疫吙粗辈ミ叧燥?,兩不耽誤”“現(xiàn)場位置太靠后,不如看直播效果更好”,觀眾紛紛表示。全國民營文藝表演團體戲曲折子戲展演,持續(xù)三天,共有20多家平臺進行了線上直播,觀眾達(dá)幾百萬人次,大大滿足了觀演需求。
之前曾有人預(yù)計,隨著線下演出的復(fù)蘇,線上演出將逐漸淡出。如今,線上演出不僅沒有淡出,還成為很多演出的“標(biāo)配”。當(dāng)下的線上演出,如何與線下演出相互促進、共同發(fā)展,又如何不斷出新出奇出彩來滿足觀眾的審美需求,針對這些問題,記者進行了采訪。
線上線下“雙演融合”加速推進
線下演出恢復(fù)了,線上演出還會持續(xù)嗎?中國演出行業(yè)協(xié)會近日的一項調(diào)研給出了答案:60%的從業(yè)機構(gòu)表示線下市場恢復(fù)后依然會嘗試線上演出。“這說明演出行業(yè)的數(shù)字化拓展,是個不可逆轉(zhuǎn)的方向?!敝袊莩鲂袠I(yè)協(xié)會副會長兼秘書長潘燕說。
疫情期間,線下演出近乎停擺,而線上演出為演員和文藝機構(gòu)開辟了“第二舞臺”,增加了收入渠道。比如,2022年各類文藝表演團體線上演出直播和錄播達(dá)1.21萬場,線上觀眾人數(shù)達(dá)57.3億人次,線上演播收入超過2.43億元。中央民族樂團、中國交響樂團、中央芭蕾舞團等國家級文藝院團均已啟動線上演播。
除此之外,個人進行的線上演播活動更多。以抖音為例,2022年該平臺上演藝類直播超過3200萬場,場均觀看人次突破3900人,相當(dāng)于每天都有近9萬場中等觀眾規(guī)模的演出上演。演藝類直播打賞收入同比增長46%,超過6萬名主播月均直播收入過萬元。
不僅如此,線上直播還開始反哺線下演出,讓“雙演融合”加速推進。對此,廣東粵劇院一團團長文汝清感觸頗深。最近,文汝清帶著劇團到粵西地區(qū)進行春班演出,每一場都有一兩萬觀眾。這么多的觀眾在以前不可想象,文汝清將其歸功于線上演出。原來每次演出前通過直播、短視頻進行宣傳,很多粉絲會慕名而來,看完演出后,不少人也會開直播、發(fā)視頻。“就這樣,我們的表演被迅速傳播擴散到更多地方,線上演出與線下演出相輔相成,相互促進?!蔽娜昵逭f。
“第二舞臺”需要新模式
線上演出產(chǎn)生之初,新鮮感是左右演員和觀眾的重要因素。當(dāng)線上演出常態(tài)化,“第二舞臺”如何持續(xù)吸引觀眾,成了擺在平臺和主播面前的現(xiàn)實問題。
為了利用“第二舞臺”給觀眾帶來更好的觀賞體驗,文藝機構(gòu)和院團進行了一些有益的探索。2022年8月,北方昆曲劇院利用直播的多視角技術(shù),發(fā)起了一場多視角《牡丹亭》直播,觀眾聽曲賞戲的同時,可以隨意切換臺前、幕后、樂隊、舞美、互動聊天等,感受線上演出的新體驗。2023年元旦,中央芭蕾舞團也與抖音直播合作,帶來了三臺經(jīng)典芭蕾舞劇目的線上演播。其中,經(jīng)典劇目《吉賽爾》是第一次在線上亮相。這次展播嘗試了線上付費觀看,帶來了新的票房收入。
在江蘇省戲劇家協(xié)會副主席陳澄看來,網(wǎng)絡(luò)直播的低門檻,可能會導(dǎo)致直播內(nèi)容泥沙俱下,應(yīng)加強對直播內(nèi)容的管理,對提供優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的主播進行扶持,限制低俗、媚俗、庸俗內(nèi)容的傳播。京劇表演藝術(shù)家孟廣祿表示,一些習(xí)慣線下演出的演員,缺乏新媒體素養(yǎng),對直播語境比較陌生,直播的內(nèi)容缺乏“網(wǎng)感”,難以引起青年網(wǎng)民的興趣,浪費了向大眾展示自己的機會。業(yè)界專家認(rèn)為,平臺應(yīng)從產(chǎn)品、運營、節(jié)目、培訓(xùn)等方面,加強對主播的扶持力度,通過直播內(nèi)容和直播模式的豐富迭代,幫助主播、文藝機構(gòu)拓展多元化的演出形式。
事實上,一些平臺一直在進行探索。比如,作為平臺方的抖音直播,2022年以來,相繼推出“DOU有好戲”計劃、“舞蹈傳承”計劃、“DOU有國樂”計劃,為優(yōu)質(zhì)內(nèi)容和優(yōu)秀主播提供資源、流量、服務(wù)等方面的支持。抖音直播相關(guān)負(fù)責(zé)人表示,當(dāng)下線上演藝正處于關(guān)鍵窗口期,抖音直播希望與演藝行業(yè)從業(yè)者一道,推動行業(yè)向上發(fā)展,讓“第二舞臺”煥發(fā)新的活力。
培養(yǎng)新的觀演習(xí)慣
“線下演出一兩個小時,雖然有人中途退場,但大部分人都能看完全場。同樣的時間,如果是線上演出,估計大部分觀眾都很難堅持看完?!痹谡憬魳穼W(xué)院藝術(shù)與文化管理高等研究院院長林宏鳴看來,線上演出如果想獲得持久的生命力,不能簡單地把線下演出的錄像往網(wǎng)上一放,而要不斷豐富演出內(nèi)容供給。
他舉例說,線下演出,觀眾看到的只是舞臺上演員的表演,舞臺背后的東西,如演員如何化裝、平時如何排練等,觀眾雖然感興趣,但看不到,這些內(nèi)容完全可以通過線上直播的方式提供給觀眾。
吉林省和平大戲院負(fù)責(zé)人韋素芳介紹,疫情期間,他們舉辦了大量線上演出活動,很多演員成為“網(wǎng)紅”。疫情之后,為了更好地滿足觀眾的需求,在直播中,演員們除了自己唱歌跳舞,還教觀眾如何唱如何跳,變單向的表演為雙向的互動,取得了不錯的效果。
過去,線上市場沒有培育起來,制約了戲曲等非遺的傳承?,F(xiàn)在,不少戲曲演員通過直播獲得收入,提升了傳承非遺的積極性。正如湖北省戲曲藝術(shù)劇院嗩吶演奏員、抖音嗩吶主播王肖磊所言,觀眾在直播間付費“點歌”,民樂人為他們帶來高水平演奏,二者形成相互信任、欣賞的觀演關(guān)系,讓非遺傳承人獲得精神與物質(zhì)的雙重認(rèn)可,從而對非遺傳承事業(yè)的前景更有自信。
不過,新的觀演習(xí)慣不是一朝一夕就能養(yǎng)成的,此前一些文藝機構(gòu)推出的“付費點播”模式,就因為觀眾接受度低未能推廣。線上演出要想出奇出新又出彩,還要持續(xù)探索和創(chuàng)新。
(本報記者 韓業(yè)庭)
原標(biāo)題:線下演出恢復(fù)后,線上演出如何出彩
(靖強)